乘坐潜水艇出发 | 读《夜晚的潜水艇》

几乎是一口气看完了陈春成的《夜晚的潜水艇》。作为一名业余选手，无法从专业角度去评判一本书的价值，但能自信地说这本书十分好看。

庆幸这本书里总共是９个短篇小说，看完一篇还能歇口气，不至于完全掉进陈春成的文字中。书名来自于第一篇同名短篇小说，十分合适，和书深蓝色的封面搭配，让我感觉，仿佛在一个深蓝的夜晚登上了作者制造的潜水艇，开始一次奇幻探寻。

第一站，坐在潜水艇上，读着“有时我坐在地上，对着大理石的纹理发呆，想象这条细线是河流，那片斑纹是山脉，我在其中攀山涉水，花了一下午才走到另一块大理石板上。”想到了我的童年，回忆起我也曾经拥有过一个充满想象的世界，生活中每一件物品都让我“浮想联翩”，我和好朋友手拉手上学，互相讲着我们刚刚编好的童话故事，我甚至可以自己写个隐含了全班同学姓名的短篇小说。

我也时常幻想，幻想自己有特殊使命，幻想自己家中的砖头缝隐藏着武功秘籍，幻想院前的泥地下一定有宝藏。就像潜水艇里的陈透纳一样，“这类幻想多半是一次性的，像一小团云雾，随处冒出，氤氲一阵又消散。”

最后，不知道哪一天，我“开了窍”，离开了这艘潜水艇。从此书就是书，画就是画，植物就是植物，再也看不到另外一个世界，我在这个世界读书考试结婚生子，然而那个潜水艇却一直停留在“我深蓝色的梦中”。

如果说第一站是先入为主的惊喜，后面陈春成引领我们去的地方就全凭个人喜好了。

喜欢《竹峰寺》的幽静，寺庙隐藏在偏远小县城的山间，有悠久的历史但没有太多香客，“枝叶间鸣声上下，却不见飞禽的踪影，又热闹又荒凉的样子。”

尤其是那个关于蛱蝶碑的故事，渗透着禅意。多少求而不得、遍寻不到的东西往往就是每天在你眼前，却视而不见，需要的只是静下心来的一点思索。

这竹峰寺让我想起我的老家，小时候觉得她好，环境优美，长大后想逃离，因为太小了，觉得封闭且不先进，等到工作多年，完成人生一些大事后，回到家乡。

因为是景区的缘故，几十年来不能有什么大的变化，我小时候所看的所摸过的一切事物，还在眼前，没什么改变，变的只有我自己。

不像那些年轻人大多向往的繁华、热闹的城市，“每天到处都在增删一些事物，涂涂改改，没个定数。有什么喜欢的景致，只当一期一会，不倾注过多感情，也就易于洒脱，没了就没了。”

还有那个关于瓮的故事，瓮本来是用来听兵马动静，到了“我”手里，却可钻进瓮里，有安全感，可在里面痛哭，从瓮中出来后，能感受到平静。如果这瓮的疗效具有普遍性，那一定会供不应求。现代人太需要一个“瓮”，偶尔钻进去躲起来了。

后面看《裁云记》，不禁哑然一笑，“所有的云都应依法修剪成规定尺寸的椭圆形，边缘为均匀的波浪形花边，否则即属于违法云……”这不是和我们城市建设工作的某些“面子工程”如出一辙吗。文学夸张的演绎，让现实显得更为讽刺。

《传彩笔》读完有些伤感，热爱文学的人是否都愿意做这样的交换呢，写出极好的作品，自己感受到了，别人却看不到，文学作品自娱自乐终究是远远不够的。

《红楼梦》弥撒算是恶搞了一下四大名著之首，《酿酒师》《尺波》同有一种想象力的美，出类拔萃、不同寻常的工匠创造出不凡之物，耗尽心血然后全身而退。

《音乐家》所处的那个时代似曾相识，让人想起奥威尔笔下的《1984》。“老大哥”无处不在，控制着你所想要的一切自由，包括欣赏音乐的自由，古廖夫在自由与禁锢之间划线且挣扎，最终是如“紫翅椋鸟”,找到了自己的旋律后“粉身碎骨”。

陈春成的文字易读、好读，念出来颇有一种文学的美。感觉作者是非常用心在雕琢每一个字、每一句话。比如《李茵的湖》的故事也许寡淡，可里面的词汇也是丰富的。

从两边园路往中间望，隔着景墙，以为中间只是一条狭长的绿化带，其实藏了一个水滴形的空地，初极狭，当中却很空旷。水滴形圆润的一面，是一排绿篱和森林柏树，浓密而高，围城弧形的城墙，隔开视线和脚步。

对他来说，文字主要还是创造那一个个奇妙世界的工具。这些世界很容易把读者拉进去，你明知是假，还忍不住遨游其中，感觉很自由。因为我们也都像他笔下的人物，既想行走这世界、创造些什么，又想找一个地方适时躲藏起来。

读完才看了陈春成的简介，居然是同龄人，不禁有些惭愧，感觉他的思想比自己成熟很多，洞察这个世界更为深入，不过好在我还能看懂跟上。

倘若要问我这本书有什么缺点，不好意思，暂时没想到。

END